裸眼3D：数字内容制作——历程与未来（完）

日本国内作品中为数不少的3D应用

　　虽然至此为止介绍的电影但是西洋电影，但其实在日本以前就有以尖端技术为题材的虚构故事（图10）。 例如，在1973年的小说《日本沉没》中，就出现了很好看的类别4的3D显示器。有一个场面是，渐渐沉没的日本列岛被投影在一个名为“Block Screen”的3D显示器上，供后人观摩。

　　虽然《日本沉没》被改编成了电影，但很遗憾，这部电影却没有制作日本沉没的3D影像。之后，像前面提到的那样，从上世纪70年代中期开始，3D显示器取得了长足进步。与此相呼应，小说家以及影像制作人也开始积极地将其应用到题材中。

　　近期的例子有电视动画片《青蛙军曹》（Keroro Gunsou）。电影中3D显示器的用法是，在主人公青蛙军曹制作卡片游戏（Card Game）的场面中，与卡片游戏相应地以全息方式投影游戏角色。这种用法作为3D影像推广的方法很有趣。笔者觉得，这是一个有了3D显示器后应这样使用的好例子。
 
图9　“3D立体”是如何描绘出来的（海外作品）
在海外发表的SF作品中出现的3D显示器的例子。
 
图10　“3D立体”是如何描绘出来的（日本国内）
在日本发表的作品中出现的3D显示器的例子。

　　在3D技术领域，日本一直以来在从事开创性的工作。日本NHK放送技术研究所以及东京大学生产技术研究所很早就着手开发3D技术等，3D技术的积淀也相当深厚。日本不仅有技术，而且制作人一直是在虚构故事中来考虑3D影像。但是，一旦揭开表象来看就会发现，现实情况是3D业务都来自大洋彼岸。
 

图11　实拍版3D电影
在海外，已经出现了将歌手巡演的影像以3D电影方式进行推广的例子。

《U2 3D》是今后的参照物
至此为止，我们看了虚构故事中出现的3D影像的使用方法。此次作为一种现实存在，笔者将就3D电影作一思考（图11）。虽然迄今为止有众多作品发表出来，但在此笔者举出《U2 3D》这部作品。

　　《U2 3D》是将音乐组合U2的巡演实况以3D方式拍摄而成的电影。很好地再现了演唱会的气氛。在这部电影中，摄像机的调度十分熟练。在3D影像方面，要向观看者传达现场感，应该在摄像机调度上付出许多努力。《U2 3D》从多个摄像机方向进行拍摄，笔者认为它是摄像机调度全都十分成功的例子。

　　不仅如此，这部电影还做了非常了不起的尝试。那就是照明从歌手背后进行打光的场面，影像看上去非常眩目。在普通的平面画面上制造眩目效果是非常困难的，而在3D方式下则可轻松地制造出来，这部电影利用了这一点。

　　为什么3D方式下能够制造出眩目的画面呢？其理由是，由于是利用眼镜来观看，因而可创造出一种状态，即：只有一侧的眼睛里有光进入，光不会到达另一侧眼睛里。通过制造这种状态，即可表现出眩目感（专业地说，这是被称为“视野斗争”的现象的一种）。这种场面在电影中会大量出现。大概是制作者预先知道这一效果，有意识地运用的吧。在这个意义上而言，这部电影利用了3D独有的技巧。由于这部电影的3D影像即使在总览全局时也能稳定顺畅地观看，因此，可以说这是一部近乎判断3D影像优劣时的参照物的作品。

寄希望于在AR及VR领域的应用

　　在本稿的最后，笔者想就3D影像今后的发展发表一点个人看法。3D影像技术的发展潜力还很大。不会仅仅止于电影，也不会仅仅止于游戏。笔者认为，今后将会有多方面的发展。虽然是个人的意见，但笔者想举出3点今后有发展前途的3D应用领域。

　　类别1是增强现实（AR：Augmented Reality）。目前，AR在多个领域进行着探讨。作为AR的关键技术，3D得到采用应该是不容置疑的。

　　类别2是VR。也许是一种“原点回归”吧，如果用上述AIP Cube进行评价的话，目前的VR并非十全十美。在AIP Cube中，在尚有发展空间的要素（例如自律性）的方向上，VR有可能借3D之助不断发展。

　　类别3是在教育领域的应用。与3D这样的新技术相对应地，新的教育法也有望同时提出。当然，采用立体镜的高中数学参考书、以及以立体显示地形图及宇宙星辰的书等，诸如此类，过去有过许多了不起的尝试。笔者认为，如果不仅仅是将之前的教材改成3D方式，而是同时提出新的学习法，并且3D与新学习法紧密融合的话，那么例如以游戏机等作为平台，3D影像技术还蕴含着长足发展的可能性。